Sanʼatdagi oqimlar
Sanʼatdagi oqim — umumiy badiiy gʻoyalar, munosabatlar va asarlarni koʻrsatadigan rassomlar yoki sanʼat asarlarining tendentsiyalaridir. Sanʼatdagi oqimlar muayyan davr va davrlarga xos tarzda yuzaga keladi. Ular faqat bir necha oy yoki oʻnlab yillar davom etishi ham mumkin. Badiiy harakat tushunchasi zamonaviy sanʼat kontseptsiyasi bilan bogʻliq boʻlib, u har bir keyingi yangi munosabatni sanʼat asarlarini yaratishda avangard sifatida xizmat qiladi.
Kontseptsiya zamonaviy sanʼatning paydo boʻlishi bilan qoʻllanila boshlangan boʻlsa-da, hozirgi zamongacha boʻlgan sanʼat davriga tegishli maʼlum harakatlarni aniqlash mumkin. Bunday hollarda kontseptual farqlash uchun uslub tushunchasidan foydalaniladi. Shunga koʻra, gotika, Uygʻonish va barokko uslublari mavjud boʻlsa, kubizm, syurrealizm va Brutolizm kabi oqimlari mavjud.[1]
XIX asr sanʼatidan namunalar
tahrir-
Gustave Courbet, Stone-Breakers, 1849, Realist School
XX asr sanʼati
tahrir1900-1921- yillar
tahrir-
Wassily Kandinsky, 1903, Der Blaue Reiter painting, Der Blaue Reiter 21.1 cm × 54.6 cm (8.3 in × 21.5 in)
-
Kazimir Malevich, (Supremus No. 58), Museum of Art, 1916, Suprematism
-
Piet Mondrian, Tableau I, 1921, De Stijl
1920-1945 — yillar
tahrir-
Theo van Doesburg, Composition XX, 1920, De Stijl
1965–2000 - yillar
tahrir-
Tony Smith, She Who Must Be Obeyed, 1975, Tony Smith Department of Labour Building, Minimalism
Manbalar
tahrir- ↑ „Ekaterina Aristova : "L'âme est une énergie sans forme ni couleur"“ (2010-yil 10-oktyabr). 2022-yil 19-avgustda asl nusxadan arxivlangan. Qaraldi: 2022-yil 1-sentyabr.
- ↑ National Gallery of Art